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White Lion 懷念的青春歲月

今天在網路上看到一篇介紹White Lion的文章,看的我老淚縱橫,想起了我的青春,17歲的夏天...... "When The Children Cry" 是我老哥第一首推薦給我的 White Lion的歌,那時我剛學吉他,ㄘㄨㄛˊ的很,一心想練一首驚天地泣鬼神的歌,來電電吉他社的學長。 剛巧老哥幫我介紹個人,教我這首歌,在苦練一個暑假後,這首歌我談得也跟原版有七分像了(-___-||| 我是認為很屌了,因為這首"名曲",不是那麼好彈的...),果然在開學後,著實在社團風光了一陣...... 因為這樣的緣故吧,從此也喜歡了一陣子 White Lion... 樂隊介紹: 在80年代的流行金屬大潮中,給樂隊起上一個能要歌迷們輕鬆記住的名 字也是這個樂隊成功的一部分,在這裏有很多樂隊將主唱的個人名字或藝名的一部分作為自己樂隊的名字,像我們已經說過的DOKKEN,BON JOVI,還有一部分則是選擇了一些兇猛但外表卻十分漂亮的動物名字,這些樂隊中以WHITE(白)作為合成詞的最多,像WHITE SNAKE,GREAT WHITE ,WHITE TIGER,WHITE WOLF,WHITE LION等等,曾有一段時間我被這諸多的白字輩流行金屬樂隊深深的吸引,發誓要收集其他們的所有唱片,可到現在還是沒有找到幾張,好了,說過題外話之後轉 入正題,我們來說說這支在POP METAL中能算上特別樂隊的WHITE LION(白獅)。 樂 隊最早要追訴到1982年,一位名為Mike Tramp 的小夥子懷著對金屬音樂的熱愛和對基督教的崇敬打算組建一支以歌頌基督教福聲的POP METAL樂隊,他早年居住在丹麥,基於那裏特殊的歷史文化和音樂環境使得在他腦海中的POP METAL形式完全不同於美式流行金屬,所以在他們的音樂中很少能聽到BLUES的音樂成份,更多的是有點半新古典溶合了歐式金屬的金屬樂,這在他們的編 曲和SOLO中能夠完全的體現出來,所以WHITE LION也是一支技術上十分過硬的一支,如果你是一個金屬樂的吉他SOLO狂熱者,那聽上一張他們的專輯絕對不會要你失望的。 當時的 Mike Tramp 剛剛從西班牙移居到了 Santa Monica,很快他就認識了吉他手 Vito Bratta,兩個人在音樂上的共鳴使得他們最終走到了一起,...

Alison Krauss的『When you say nothing at all』

你一定聽過這首歌:When you say nothing at all,不論你是看了『Notting Hill』或是喜歡『男孩特區』,你聽到的可能是Ronan Keating的版本。 最近在聽『Various.Artists.-.[Best.Audiophile.Voices.III]』,裡面有Alison Krauss演唱的版本,我的老天,沒蓋你,馬上把這首歌納入我的經典歌曲集。 誰是Alison Krauss呢? 以下是她的介紹(擷自Very-CD): 多次被評為世界最美的女聲,坐擁 11 座格萊美獎,代表歌曲包括 When You Say Nothing At All 和《冷山》中那首動人的 The Scarlet Tide 等等。 在和"聯合車站"樂隊的合作後,Union Station 的 Bluegrass 威力又把她往前推了一把,讓已經擁有翅膀的Alison 又添加一道光環。當一位鄉村電臺 DJ 某天在節目中播放 Alison 精選專輯主打歌 When You Say Nothing At All 後,每天如浪潮般的點歌頻率,開啟了鄉村音樂的一個新傳奇。 Alison 在 1995 年與 Union Station 合作的精選大碟,曾是鄉村音樂排行榜第 2 名、流行音樂專輯第 15 名,全美銷量達二百萬張,這對於一個鄉村歌手而言,是相當大的數目。不過與其說專輯得到如此多的成功是個意外,不如承認 Alison 無可否認十分甜美的歌喉,及用心演唱的態度,才是讓她長久以來受歌迷肯定的主要原因。 16歲時,Alison Krauss 與美國鄉村音樂最重要的獨立唱片公司 Rounder 簽約,發行的第一張個人專輯,立刻成為樂評家的最愛。 18 歲首度獲得葛萊美獎,之後又繼續獲得無數鄉村音樂獎項,其中包括 11 項葛萊美獎,總總的榮耀應該都是因為她從小苦學古典小提琴、民謠小提琴及歌唱技巧。樂評家均認為 Alison Krauss and Union Station 從 80 年代末至 90 年代中,將草根藍調音樂從地方性音樂帶領成為全世界均能接受的樂風,在樂壇佔有舉足輕重的地位。 1999年,Alison Krauss 的專輯《Forget About It》成為金唱片。一年後,她因在《O Brother ,Where Art You》...

迷上Orz ˙ ○| ̄|_

Orz這個圖示的意義是一個人面向左方、俯跪在地,在日文中原本的意義是「 失意體前屈 」。O代表這個人的頭、r代表手以及身體,z代表的是腳。 人們在網路上,例如在電子郵件、IRC聊天室以及即時通訊軟體中廣泛使用這個符號,表現他們失意或沮喪的心情。 --擷自 维基百科 第一次看到Orz這個符號是在River的四格漫畫吧! 那個時候還非常不了解漫畫中要表達的是什麼 , 直到越來越多的文章都出現後 , 才逐漸了解..... ○| ̄|_ ○| ̄|_ ○| ̄|_ Orz隨著使用的廣泛,其涵意逐漸增加,除了無可奈何或失意之外,開始引申為正面的對人「拜服」「欽佩」的意思。另外,也有較反面的「拜託!」「被你打敗了!」「真受不了你!」這類意思的用法。 在網路上看到Orz表示法尚有: orz 這是小孩 OTZ 這是大人 or2 這是屁股特別翹的 Or2 這是頭大身體小的翹屁股 orZ 這是下半身肥大 OTz 這是舉重選手吧 ○rz 這是大頭 ●rz 這是黑人頭先生 Xrz 這是剛被爆頭完 6rz 這是魔人普烏 On 這是嬰兒 crz 這是機車騎士 囧rz 這是念"窘" 崮rz 這是囧國國王 莔rz 這是囧國皇后. 商rz 這是戴斗笠的囧 st冏 樓上的他老婆嗎 sto 換一邊跪 這....真是太神奇了 , 讓我MSN的"馬克"從 -___-||| 馬上改成 ○| ̄|_ 其他參考網站: 分解動作,可以看這個 動畫 演示 Orz男的日本網站 ***** 首選***** 折紙的網站 (可折出Orz喔)

愛在日落巴黎時(Before Sunset)

如果不能避免分離,我們只能珍惜相聚。 最近狂看了很多電影 , 很多想寫的 , 卻先挑了這部來抒發一下. 這是部奇怪的電影. 愛在日落巴黎時. 整部戲都是兩個人的對白 , 從頭走到尾 , 不斷的聊天 , 沒有其他的什麼配角 , 沒有音樂 , 沒有特效 , 沒有激情的床戲.... 我的老天爺 , 這樣的戲如何吸引人....男女主角的對話沒有停過, 鏡頭也一路帶著沒有斷過, 觀眾就這樣跟著看著一對男女互相聊著瑣碎的事情, 一直到漸漸敞開心防訴說內心最深的感情. 一切都是如此的 自然 , 自然的訴說著9年來的際遇 , 9年的感情 , 9年的思念. 自然的吸引著我的目光 , 不停的看下去.... 裡面有著什麼樣的對白 , 會觸動著我的心. 會觸動著對感情曾經失落過人的心. ================================================================== 「無法忘記和我相處過的人...不能找人替代任何人,失去的就是失去了,每次戀愛結束總 會傷害到我,從來都沒痊癒過。」 「人總是覺得自己在受苦.知道對方比自己痛苦的感覺好多了...」 以及 , 男主角Jesse 對於目前婚姻的感情狀態自述 , 都讓我反覆玩味 .... ================================================================== 你應該也看看的評論 : 角落達雞So Touching 的影評 (非看不可) dab blog 的影評 最後 , 對於看不懂或是得不好看的人 , 我也想引用影評人的一句話 : 「假使你沒辦法理解, 或者體驗這部片想講的事情, 老實說, 那是你自己的問題! 誰叫你人生歷練不夠, 麻瓜! 」

Kings Of Convenience

是夏天,一陣清風吹來,和煦的陽光,帶著一份清新的味道。... [Homesick] I'll lose some sales and my boss won't be happy, but I can't stop listening to the sound of two soft voices blended in perfection from the reels of this record that I've found. Every day there's a boy in the mirror asking me: What are you doing here? Finding all my previous motives growing increasingly unclear. I've traveled far and I've burned all the bridges I believed as soon as I hit land all the other options held before me, would wither in the light of my plan. So I'll lose some sales and my boss won't be happy, but there's only one thing on my mind searching boxes underneath the counter, on a chance that on a tape I'd find: a song for someone who needs somewhere to long for. Homesick. Because I no longer know where home is. 我將失去一些業務我的老闆會不高興 但我不能停止傾聽這兩個溫柔的聲音 我在磁帶的轉動中找到這完美的結合 每一天鏡子裏的男孩都在問我: 你在這裏做什麼? 我發現我最初的動機正漸漸變得模糊 我旅行得太遠並且越過所有的橋梁 我相信當我抵達這片土地 ...

閱讀地圖

我們每個人都閱讀自身及週遭的世界,俾以了解自身與所處。我們閱讀以求了解或是開竅。我們不得不閱讀。 閱讀,幾乎就如同呼吸一般,是我們的基本功能。 Krilo 's 書摘 : 天 文學家閱讀一張不復存在的星星圖;日本的建築師閱讀準備蓋房子的土地,以保護它免受邪惡勢力侵襲;動物學家閱讀森林中動物的嗅跡;玩紙牌者閱讀夥伴的手 勢,以打出獲勝之牌;舞者閱讀編舞者的記號法,而觀眾則閱讀舞者在舞台上的動作;織者閱讀一張待編織的地毯的錯綜複雜的設計圖;彈奏管風琴的樂手閱讀譜上 編成管絃樂的各種同時性的串串音符;雙親閱讀嬰孩的表情,以察覺喜悅或驚駭或好奇的訊息;中國的算命者閱讀古代龜殼上的標記;情人在晚上盲目地在被窩底下 閱讀愛人的身體;精神科醫生幫助病人閱讀他們自己飽受困擾的夢;夏威夷漁夫將手插入海中以閱讀海流;農夫閱讀天空的天氣;這一切閱讀都和書本的讀者共享辨 讀與翻譯符號的技巧。 我們每個人都閱讀自身及週遭的世界,俾以了解自身與所處。我們閱讀以求了解或是開竅。我們不得不閱讀。閱讀,幾乎就如同呼吸一般,是我們的基本功能。 我首先是從書本中得悉人生的經驗。後來,每當我在生活中偶然碰到類似讀過的書中的事件、狀況或人物時,通常會有稍稍吃驚但又失望的似曾相識之感,因為我想像,現在正在發生之事已經在文字中發生在我身上,已經有了名稱了。 我透過知識來認識知識的主體。我在理念中比在事物中發現更多的現實,因為我是先獲得理念,並且因為我是當它是事物來認識它。我是在書中與這個宇宙邂逅:消化、分類、標示、沉思,仍然可怕的。 閱讀給我一個獨處的藉口,也許可以說是賦予了加強於我的獨處的一種意義。 每本書都自成一個世界,可以讓我逃到裡面避難。雖然自知無法像喜愛的作家一樣編造故事,我常常感到和他們心有靈犀一點通。 「我 最早唸到的幾本書對我有什麼意義?要記起這一點,我首先必須忘記所有其他書籍的知識。當然,我現今對書本的所有認識都是來自當時能夠敞開心胸,隨時迎接書 中的東西;不過,現今內容、主題與題材是在書本之外,早先時它們只在書本裡面,而且完全在裡面,就像現今的頁碼或其紙張一樣,並非外在或獨立於書本之外。 不管如何,世界的內容就顯露在書本中,所以世界與書本是絕對分不開的。所以,每本書的內容,它的世界,就在它裡面,伸手可及。」 閱讀是累積式的,以幾何式的進展來增加:每種新閱讀都是建立在先前所讀的基礎...

damien rice O [偷情特別盤]

聽完一首 "The Blower's Daughter" , 就讓我決定要買的專輯... Damien Rice 這張專輯在 2002 年即於英國推出,叫好也叫座,但直到去年進軍美國,才引起全球樂迷的注意。 歌曲內容與基調都很適合 Closer 這部片,片尾當娜塔利波曼回到美國,走在紐約街頭,歌曲響起,任誰都捨不得將目光從她身上移開。 Damien Rice 是這個團的主唱與吉他手,其他團員還有鼓、bass,以及主要團員女大提琴手 Vyvienne Long、另一位女聲 Lisa Hannigan。 三位主要團員都很有特色,Lisa Hannigan 多半在歌曲中幫 Rice 合音,但也有獨唱的時候。而 Vyvienne Long 的大提琴重要性不下於人聲,更有樂迷為她設置 專屬網站 。 Closer 主題曲 The Blower's Daughter 的吉他、大提琴、人聲互相交融,情感張力非常飽滿, 在 Damien Rice 的官方網站上可以看到他們在倫敦聯合教堂的 現場演出 ,雖然錄音效果不如錄音室好,但是更令人震撼心弦。 雖然Damien不太想將自己的音樂歸類,也不想知道自己唱的歌曲的感覺是否太強烈了,不過,不容否認的,專輯「O」中有許多關於描述挫折的歌。 專輯開場 的兩首歌 "Delicate" 、 "Volcano" 在極為沉靜的氣氛中,慢慢的讓歌曲的傷痛感覺自然蔓延, 緊接著映入聽覺的 " The Blower's Daughter " 則是讓大提琴與歌聲忘情的交換著彼此的哀愁,然後是非常民謠感覺的彈唱曲 " Cannonball " , 而帶有獨白味道的 "Older Chests" 則是在很自然的情況下錄下剛從教堂走出來的小孩的聲音,營造出街頭民謠的感覺, " Amie " 裡的弦樂適時的出現將前幾首歌曲的沉痛氣氛導入非常戲劇性的情境,到了 " Cold Water " 時,寂靜的情緒再度籠罩, 只是這回多了絕望、失落與宗教上的救贖,終場的 "Eskimo" 再長達15分鐘多的時間裡, Damien大膽的加進了歌劇女高音的吟唱,還讓歌曲在留白兩...